JUAN JOSÉ CAMACHO
Ciudad de México, Coyoacán, 1950.
Juan José Camacho es un artista plástico mexicano cuya vocación por el dibujo y la pintura se manifestó desde temprana edad. Inició su acercamiento al arte a través de los cómics, desarrollando posteriormente su formación como diseñador gráfico e ilustrador de manera autodidacta. A lo largo de su trayectoria profesional, fundó un despacho de diseño desde el cual elaboró campañas publicitarias, ilustraciones y empaques para empresas como Protec, Plastimarx y Lily Ledy. Fue así como consolidó una práctica en el ámbito del diseño anterior a la era digital, dónde desarrolló su estilo de composición en la ilustración en paralelo a su producción artística.
Más adelante, colaboró en la realización del plan de estudios de Diseño en la Universidad Ibero, en un momento en el que esta disciplina aún no formaba parte de los programas académicos oficiales del país. A partir de 1984, decidió dedicarse de tiempo completo a la pintura, incorporando a su obra toda la experiencia y conocimientos adquiridos en su recorrido profesional.
Su primera exposición individual tuvo lugar en el Museo de la Ciudad de México en 1980. Desde entonces, su obra ha sido presentada en múltiples exposiciones, tanto individuales como colectivas, en espacios como la Casa de Cultura de Tlalpan (CDMX), la Muestra Cultural Estrada en Houston (Texas), la Galería La Sirena en Tucson (Arizona), y recientemente en la Galería Lucita Aguilera en Hermosillo (Sonora). Actualmente expone de manera permanente en la Galería Vórtice, en la Ciudad de México.
El artista señala que su línea estilística se definió de manera casi fortuita, al corregir una pintura en la que un jarrón terminó transformándose en un gato cuadrado con flores en la cabeza. Desde ese momento surgieron los personajes geométricos que lo distinguen y son recurrentes en su iconografía. Su obra se caracteriza por representar paisajes selváticos saturados de elementos naturales, colores brillantes y composiciones dinámicas que transmiten una sensación de luz y vitalidad. Estas escenas, frecuentemente nocturnas, incluyen la presencia sutil de la luna, y evocan “el misterio de lo natural, todos esos seres nos observan con curiosidad y asombro”, apunta el artista. Es así que el carácter lúdico y simbólico de sus composiciones detona una interacción visual en la que el espectador se integra como un elemento más dentro de la escena que se suspende en el tiempo.
26 de abril, 2025
Gabriela Jasso
Galería Vórtice
JUAN JOSÉ CAMACHO.
Mexico City, Coyoacán, 1950.
Juan José Camacho is a Mexican visual artist whose passion for drawing and painting manifested itself from an early age. He began his approach to art through comics, later developing his training as a self-taught graphic designer and illustrator. Throughout his professional career, he founded a design studio from which he created advertising campaigns, illustrations, and packaging for companies such as Protec, Plastimarx, and Lily Ledy. This is how he consolidated a design practice before the digital era, where he developed his compositional style in illustration in parallel with his artistic production.
Later, he collaborated on the design curriculum at the Universidad Ibero, at a time when this discipline was not yet part of the country’s official academic programs. Beginning in 1984, he decided to dedicate himself full-time to painting, incorporating into his work all the experience and knowledge he had acquired throughout his professional career.
His first solo exhibition took place at the Museo de la Ciudad de México in 1980. Since then, his work has been presented in numerous solo and group exhibitions, including the Casa de Cultura de Tlalpan (CDMX), the Muestra Cultural Estrada in Houston, Texas, the Galería La Sirena in Tucson, Arizona, and recently at the Galería Lucita Aguilera in Hermosillo, Sonora. He currently exhibits permanently at the Galería Vórtice in Mexico City.
The artist notes that his stylistic direction was defined almost fortuitously, when he corrected a painting in which a vase ended up transforming into a square cat with flowers on its head. From that moment on, the geometric figures that distinguish him and are recurrent in his iconography emerged.
His work is characterized by depictions of jungle landscapes saturated with natural elements, bright colors, and dynamic compositions that convey a sense of light and vitality. These scenes, often at night, include the subtle presence of the moon and evoke “the mystery of nature; all these beings observe us with curiosity and wonder,” the artist notes. Thus, the playful and symbolic nature of his compositions triggers a visual interaction in which the viewer becomes an integral part of the scene suspended
in time.
April 26, 2025
Gabriela Jasso
Vortice Gallery